Vida cotidiana en una ciudad romana
2012/10/22
2012/04/18
El MARQ restaura una pintura romana de Lorca afectada gravemente por el terremoto
El MARQ restaura una pintura romana de Lorca afectada gravemente por el terremoto:
- La pieza llegó desintegrada al museo alicantino en unos 150 fragmentos
- Se establecieron dos fases, una de conservación y otra de restauración
- Se edita además un catálogo sobre la restauración en inglés y español
- La pieza fue hallada en el siglo XIX y es Bien de Interés Cultural (BIC)
La presidenta de la Diputación de Alicante, Luisa Pastor, y la concejala de Cultura de la localidad murciana, Sandra Martínez, han presentado la pieza, procedente del Museo Arqueológico Municipal de Lorca, que permanecerá expuesta en la entrada del MARQ hasta el próximo mes de junio.
Esta muestra, que cuenta con el patrocinio de la Fundación Cajamurcia, es fruto de un convenio suscrito entre la corporación provincial, la Fundación Marq y el Ayuntamiento de Lorca.
Solidaridad entre instituciones
Pastor ha señalado que “esta exposición representa un claro ejemplo de la colaboración que existe entre las distintas administraciones, no sólo de la provincia, sino también de todo el territorio nacional”.“La institución provincial, a través de la Fundación Marq, ha llevado a cabo esta actuación con el objetivo de colaborar con el Ayuntamiento de Lorca en la recuperación de los bienes histórico-artísticos de la ciudad y de las colecciones depositadas en su museo arqueológico municipal, que sufrieron importantes daños debido al seísmo del año pasado”, ha explicado.
El acto ha contado también con la presencia del diputado provincial de Cultura de Alicante, Juan Bautista Roselló; el director gerente de la Fundación Cajamurcia, Pascual Martínez; el director técnico del MARQ, Manuel Olcina; el director del Museo Arqueológico de Lorca, Andrés Martínez Rodríguez, y el adjunto a la dirección regional Alicante BMN-Cajamurcia, Manuel Bonilla.
Desintegrada en 150 piezas
La intervención realizada en la pieza, que llegó al MARQ en un estado delicado y desintegrada en más de 150 fragmentos, ha constado de dos fases.La primera, de conservación, consistió en el estudio de la ubicación, consolidación y limpieza de cada uno de los segmentos, mientras que la segunda, de restauración, se centró en la reconstrucción parcial del mural y en el montaje sobre un nuevo soporte inerte.
La concejal de Cultura de Lorca, quien ha agradecido la solidaridad de la Diputación de Alicante, ha recordado que fueron escasos meses después del terremoto cuando recibieron la notificación de la ayuda por parte de la corporación provincial para la restauración de una de sus piezas históricas.
Exposición y catálogo
El montaje expositivo se complementa, además, con un audiovisual didáctico, que contribuye a comprender el significado de la pintura, y con la edición de un catálogo monográfico, que se incluye dentro de la serie de publicaciones del Marq “Al voltant d’una peça” y que profundiza en el conocimiento de la pieza y en su contexto arqueológico.En este sentido, Olcina ha especificado que “el trabajo realizado ha contemplado no sólo la reintegración de los fragmentos del panel pictórico, sino también la elaboración de un catálogo bilingüe, en castellano y en inglés, para que Lorca, su museo y su patrimonio arqueológico tengan la máxima difusión”.
La placa de pintura mural, datada entre mediados del siglo I d.C. y mediados del siglo II d.C., formaba parte de la decoración de la villa de La Quintilla, construida sobre tres terrazas próximas al río Guadalentín, según fuentes de la Diputación de Alicante.
El director del Museo Arqueológico de Lorca ha destacado que la colaboración de la institución provincial ha sido “esencial” y ha permitido a la ciudad de Lorca y a sus vecinos recuperar “poco a poco la normalidad”.
La villa romana de La Quintilla, descubierta en 1876 y declarada Bien de Interés Cultural (BIC) en 2004, fue uno de los establecimientos agrícolas más relevantes del antiguo territorio provincial romano de Carthago Nova y constituye uno de los enclaves más emblemáticos y representativos de la Región de Murcia.
Fuente: EFE | elmundo.es 17/04/2012
2012/03/07
Museos arqueológicos de Grecia en e-book
Museos arqueológicos de Grecia en e-book:
Desde 1997 la Fundación Latsis ha venido editando cada año una guía dedicada a los diferentes museos arqueológicos de Grecia. Con el tiempo, se ha conseguido recopilar una importante colección de álbumes que, con un gran rigor científico y un marcado enfoque estético, ha contribuido a un mejor conocimiento y comprensión de la historia de la civilización griega.
Todas estas guías son de uso no comercial y se han venido distribuyendo de manera gratuita a universidades, bibliotecas, museos, servicios arqueológicos y a distintas instituciones culturales de Grecia y de otros países.
Desde ahora, las 13 guías pueden consultarse íntegramente en la red en formato e-book. Con abundante información y fotografías de gran calidad, es la ocasión perfecta para conocer las principales obras que conforman el riquísimo patrimonio arqueológico de Grecia.
Cada libro está disponible en griego y en inglés. Dejo aquí los enlaces a las versiones en inglés:
- La Grecia del Museo Benaki. Año de publicación: 1997
- El Museo de la Acrópolis.Año de publicación: 1998
- El Museo Arqueológico del Pireo. Año de publicación: 2001
- Eleusis: El sitio arqueológico y el Museo. Año de publicación: 2002
- Delos. Año de publicación: 2003
- El Museo Arqueológico de Tesalónica. Año de publicación: 2004
- El Museo Arqueológico de Heraklion. Año de publicación: 2005
- El Museo Arqueológico de Delfos. Año de publicación: 2006
- El Museo Arqueológico Nacional. Año de publicación: 2007
- El Museo Arqueológico de Olimpia. Año de publicación: 2008
- Maratón y el Museo Arqueológico. Año de publicación: 2009
- El Museo Arqueológico de Tebas. Año de publicación:2010
- El Museo Arqueológico de Pella. Año publicación: 2011
Para poder ver los e-books debes tener instalado Flash Player
2011/12/09
La Guerra de Troya, en versión Playmobil
La Guerra de Troya, en versión Playmobil:
Bilbao | EFE www.abc.es 30/11/2011
El Museo de Reproducciones Artísticas de Bilbao acoge la exposición «Troia», que recrea cuatro escenas de la mítica batalla con «clicks» de la conocida marca de juguetes.
El Museo de Reproducciones Artísticas de Bilbao acoge desde hoy y hasta el próximo 8 de enero la exposición "Troia", compuesta por cuatro montajes en los que las figuritas de Playmobil ('clicks') recrean otras tantas escenas de la Guerra de Troya.
2011/11/15
La Casa de la Diana Arcaizante de Pompeya
La Casa de la Diana Arcaizante de Pompeya:
La investigación ha tratado de aplicar las más avanzadas tecnologías en el estudio de una casa, que había sido excavada en el siglo XVIII y destruida en los bombardeos sufridos por el yacimiento napolitano en la II Guerra Mundial. La metodología empleada ha permitido reconstruir en su casi totalidad una domus que los estudiosos habían dado por perdida y que se revela como de suma importancia para el estudio de la colonia romana.
Ahora todo este proyecto puede seguirse en un magnífico “libro virtual”, cuya visita recomiendo, en la dirección http://www.casadeladianaenpompeya.com.
2011/11/09
¿Abandonaron los romanos Londres por su clima?
¿Abandonaron los romanos Londres por su clima?:
Así lo daría a entender una investigación llevada a cabo por el Museo de Londres. Las pruebas forenses realizadas a algunos esqueletos muestran que los colonos romanos padecían desnutrición y mala salud debido a la falta de luz solar.
Excavaciones arqueológicas realizadas en 2.006 cerca de de Trafalgar Square, en lo que sería el Cementerio Romano Oeste
Su vasto imperio se extendía desde el norte de Gran Bretaña hasta el desierto de Egipto. Pero, según parece, los romanos, que eran capaces de conquistarlo todo, tuvieron un inesperado talón de Aquiles en el sombrío clima británico.
Según los científicos, los colonos que se establecieron en el siglo I d.C. en Londinium tenían mala salud debido a la falta de luz solar y a una dieta pobre.
Investigadores del Museo de Londres están llevando a cabo pruebas forenses a algunos de los 22.000 esqueletos de londinenses cuidadosamente preservados a través de los siglos.
La Dra. Jelena Bekvalac, que dirige la investigación, ha indicado que su equipo se está centrando en el deterioro de la salud de los colonos durante los 400 años que duró la ocupación romana.
En declaraciones al Times, Bekvalac ha señalado que el clima podría haber tenido un efecto en ello, aunque reconoce que también podría haber ocurrido que los romanos fueran más susceptibles a las enfermedades que la población local.
El avanzado nivel de vida de los romanos ha sido bien narrado e incluía la construcción de ciudades próximas a cursos de agua, calefacción bajo las viviendas y baños públicos.
Pero los colonos sucumbieron a la desnutrición, debido a la falta de fruta en aquellos tiempos en Londres, y a las enfermedades causadas por el ambiente húmedo, como la gripe.
Los romanos enterraban a sus muertos fuera de los muros de la ciudad de Londinium en el Cementerio Oeste, situado bajo Hospital de St Bartholomew, próximo a St Paul, y en el Cementerio del Sur, a lo largo de la orilla sur del Támesis en Borough.
En estos lugares los arqueólogos han desenterrado esqueletos, junto con elementos personales como monedas, juguetes y joyas.
Los investigadores del Museo de Londres han descubierto que el 18 por ciento de los varones enterrados en el Cementerio del Sur sufría de gota, provocada por la falta de vitamina C y por el consumo excesivo de alcohol y de carne.
Y el 80 por ciento de los restos hallados en el Cementerio Oeste mostraban picaduras y surcos en el esmalte dental. Esta afección ocurre cuando se interrumpe el proceso natural de crecimiento de los dientes, lo que ha llevado a los científicos a la conclusión de que los pobladores que crecieron en la zona oeste de Londinium estaban desnutridos y sufrían de mala salud general.
La colección de esqueletos del Museo de Londres es la mayor del mundo que se conserva de una ciudad.
Fuente: Daily Mail |Did the Romans leave London because of the miserable British weather? (Traducción LTdN)
2011/11/07
Imágenes post mortem
En este fin de semana tan cercano a Todos los Santos nos vamos a centrar en un aspecto relacionado con el culto a los muertos: la costumbre de hacer máscaras de cera para conservar la imagen del difunto en época romana y la posible vinculación entre esta práctica y la fotografía post mortem del siglo XIX.I. Imagines maiorum
La costumbre de las máscaras en época romana responde, al igual que el uso de ungüentos y perfumes, al problema biológico de la descomposición de los cadáveres, ya que la duración de los funerales (siete días) no permite una exposición tan prolongada.
Se sacaba el molde del rostro del difunto, que era la huella en negativo de la que se sacarían las máscaras en positivo en cera, según Plinio XXXV, expressi cera vultus.
Mientras duraba la exposición del cadáver la máscara era colocada sobre su rostro o sobre un maniquí al que se le daba la postura y actitud del difunto. Después de la exposición, el retrato de cera o effigies del cadáver era llevado al foro, ya que en el funeral tras el ataúd iba el cortejo de los parientes, amigos y un actor, que con la máscara representaba al difunto, al que imitaba en sus palabras y gestos. Así lo vemos en el funeral de Vespasiano. Suetonio, Vespasiano, 19
Mientras duraba la exposición del cadáver la máscara era colocada sobre su rostro o sobre un maniquí al que se le daba la postura y actitud del difunto. Después de la exposición, el retrato de cera o effigies del cadáver era llevado al foro, ya que en el funeral tras el ataúd iba el cortejo de los parientes, amigos y un actor, que con la máscara representaba al difunto, al que imitaba en sus palabras y gestos. Así lo vemos en el funeral de Vespasiano. Suetonio, Vespasiano, 19
El día de sus funerales el jefe de los mimos, llamado Favor, que representaba la persona del emperador, y según costumbre, parodiaba sus modales y lenguaje, preguntó públicamente a los intendentes del difunto cuánto costaban sus exequias y pompas fúnebres; y cuando le contestaron diez millones de sestercios, exclamó:”dadme cien mil, y arrojadme, si queréis, al Tíber.
Una vez el cuerpo era incinerado o inhumado con la máscara que le había acompañado se sacaba del molde primitivo otra nueva que se guardaba cuidadosamente. Para que se pareciera más la familia la hacía colorear, montar sobre un busto con la cabeza, el cuello yla parte superior del vestido, y la exponía en el atrio propiamente dicho, o en las alas del atrio. Por lo que vemos que las máscaras situadas sobre los bustos eran móviles y se podían quitar para poder reemplazarlas o ser llevadas por lo actores como las máscaras de teatro.
Polibio, historiador del siglo III a.C. nos dice : Luego se procede al enterramiento y, celebrados los ritos oportunos, se coloca la imagen del difunto en el lugar preferente de la casa, en una hornacina de madera. La imagen es una máscara que sobresale por su trabajo; en la plástica y el colorido tiene una gran semejanza con el difunto.
Se guardaban en armarios de madera en forma de pequeños templos aedicula para protegerlas del deterioro producido por el paso del tiempo y la suciedad ya que se ennegrecían fácilmente y se convertían en fumosae imagines de las que hablan los autores para indicar la pertenencia a la nobleza desde siempre. Debajo de las imagines se colocaban inscripciones tituli o con los nombres, dignidades, o principales hechos bélicos de cada personaje. Livio, X, 7, 11
¿Se leerán con toda naturalidad en la inscripción de las imágenes de alguien los consulados, la censura y el triunfo y si se añade el augurado o el pontificado no lo resistirán los ojos de quien lo lea?.
Los armarios solo se abrían en ocasiones solemnes. Se coronaban los bustos con laurel los días de fiestas y se les rendía un culto doméstico. En las ceremonias de los funerales las imagines maiorum tenían un papel considerable. Cuando moría un miembro de la familia, se abrían los armarios y se arreglaban las máscaras que iban a ser llevadas por los
actores quienes se vestían además con los trajes adecuados a la dignidad del personaje que representaban, como senador, como cónsul, luego se subían a algún carro elevado y con los lictores precedían el cuerpo del difunto.
Cada vez
que moría un miembro de la una nueva máscara se colocaba junto a las anteriores y aumentaban las imágenes de los antepasados. De esta manera la gloria de una familia se media por el número de mascaras en el atrio y por el número de antepasados presentes en las ceremonias. Así que buscaban aumentarlo añadiendo los de otros familiares incluso lejanos, o remontándose a héroes tradicionales y legendarios como Rómulo o Eneas, de quienes pretendían descender.
que moría un miembro de la una nueva máscara se colocaba junto a las anteriores y aumentaban las imágenes de los antepasados. De esta manera la gloria de una familia se media por el número de mascaras en el atrio y por el número de antepasados presentes en las ceremonias. Así que buscaban aumentarlo añadiendo los de otros familiares incluso lejanos, o remontándose a héroes tradicionales y legendarios como Rómulo o Eneas, de quienes pretendían descender.Los carros se contaban incluso por centenares, según Servio Ad Aen. VI, hubo 600 en los funerales de Marcelo.
Cuando la procesión llegaba Foro ante la tribuna de los oradores, los portadores de las máscaras desmontaban y se sentaban todos por su rango en sillas de marfil para escuchar el discurso fúnebre o laudatio. De esta manera el muerto iba a la tumba acompañado de todos sus antepasados, para Polibio era un espectáculo lleno de solemnidad y grandeza que nos hace comprender fácilmente la impresión de que los asistentes debían sentir.
En ocasión de sacrificios públicos se abren las hornacinas y las imágenes se adornan profusamente. Cuando fallece otro miembro ilustre de la familia, estas imágenes son conducidas también al acto del sepelio, portadas por hombres que, por su talla y su aspecto, se parecen más al que reproduce la estatua. Éstos, llamémosles representantes, lucen vestidos con franjas rojas si el difunto había sido cónsul o general, vestidos rojos si el muerto había sido censor, y si había entrado en Roma en triunfo o, al menos, lo había merecido; el atuendo es dorado. La conducción se efectúa con carros precedidos de haces, de hachas y de las otras insignias que acostumbran a acompañar a los distintos magistrados, de acuerdo con la dignidad inherente al cargo que cada uno desempeñó en la repúbl ica. Cuando llegan al foro, se sientan todos en fila en sillas de marfil; no es fácil que los que aprecian la gloria y el bien contemplen un espectáculo más hermoso. ¿A quién no espolearía ver este conjunto de imágenes de hombres glorificados por su va
lor, que parecen vivas y animadas? ¿Q
ué espectáculo hay más bello? Además, el que perora sobre el que van a enterrar, cuando, en su discurso, ha acabado de tratar de él, entonces habla de los demás representados, comenzando por el más viejo, y explica sus gestas y sus éxitos. Así se renueva siempre la fama de los hombres óptimos por su valor, se inmortaliza la de los que realizaron nobles hazañas, el pueblo no la olvida y se transmite a las generaciones futuras la gloria de los bienhechores de la patria.
Pero en un principio no todas las familias tenían el derecho ius imaginum a llevar en la ceremon ia las máscaras funerarias de sus antepasados. La razón era que la mayoría de las familias a los ojos de la ley no tenía antepasados nullis maioribus ortae. Suetonio en Vespasiano I, hablando de la Gens Flavia dice
gens Flavia, obscura illa quidem ac sine ullis maiorum imaginibus,
la familia Flavia, obscura en verdad y sin ninguna distinción,
Esto es así porque sólo se consideraba antepasados a aquellos que han ejercido una de las magistraturas curules, dictadores, cónsules, censores, pretores, los maestros de de caballería o ediles curules, y sólo estos tenían imago, y, en consecuencia, únicamente sus familias tenían ius imaginum, el derecho a guardar las imágenes en el atrio y usarlos en el día del funeral público.
En nuestro vocabulario nos han llegado expresiones hechas relativas a las imagines maiorum como son tener muchos humos, relacionado con las fumosae imagines, y brillar por su ausencia
En nuestro vocabulario nos han llegado expresiones hechas relativas a las imagines maiorum como son tener muchos humos, relacionado con las fumosae imagines, y brillar por su ausencia
cuando se evitaba mostrar las imagines de los antepasados por lo actos que habían realizado en vida.
Inicialmente, sólo el cabeza de familia y además sólo los patricios que poseen el ius imaginum, porque son quienes pueden ejercer las magistraturas curules. Pero en el año 367 a. C. gracias a las Leyes Licinias-Sextias se permitió el acceso de plebeyos al poder lo que supuso que las familias plebeyas tuvieran también el ius imaginum. Se creó entonces una grupo formado por los notables o nobiles, compuesto por magistrados curules y sus descendientes. Por debajo de ellos los novi homines, ciudadanos que no tenían imágenes de sus antepasados. Lo podemos ver en el discurso de Mario (Salustio, Yugurta 85) quien nombrado cónsul por primera vez menciona con orgullo y cierto resentimiento que no tiene imagines de sus antepasados.
Y tienen aún valor cuando arengan en vuestra presencia, o en el Senado, para ensalzar prolijamente a sus mayores, creyendo que la memoria de sus grandes hechos les hará a ellos más ilustres, lo que es muy al contrario. Porque cuanto la vida de aquellos fu ese mas esclarecida, tanto es más reprehensible la pereza de estos. Y en la realidad ello e
s así: la gloria de los mayores es para sus descendientes una antorcha, que no permite que sus virtudes ni sus vicios estén ocultos. Yo nada de esto tengo, oh Quirites; pero puedo referir mis hazañas, que vale mucho más. Ved, pues, cuan injustos son, que lo que se atribuyen ellos a sí por la virtud ajena, no quieren concedérmelo a mí por la propia. ¿Y por qué? Porque no tengo en mi casa estatuas, y porque mi nobleza es de ayer; siendo cierto que es mejor adquirírsela uno por sí mismo, que haber corrompido la que heredó.
El uso de las máscaras de cera llegó hasta el final del imperio, se extendió por las provincias romanas y se generalizó como muestra de culto a los difuntos . Nos han llegado algunas máscaras excepcionales, (cuyas imágenes ilustran el artículo) como la de la niña Claudia Victoria, hallada en 1874 en Lyon en el interior de una tumba junto a objetos personales, como una muñeca de marfil y unas pinzas de depilar. Sobre la tumba había una inscripción
A los manes y a la memoria de Claudia Victoria de diez años, un mes y once dias.
Se trata de la impronta en relieve de una máscara funeraria realizada en yeso en el momento de la muerte de una niña que debió vivir en el siglo II d. C. Se halla en el Museo de la Civulisation gallo-romaine de Lyon.
Pero realmente sorprendente es la de un bebé hallado en 1878 cerca de Paris, se trata de la huella en negativo sobre yeso de su rostro.
La máscara obtenida de este molde datada en el siglo III nos muestra a un hermoso bebé de pocos meses con aspecto sereno que parece dormir.Se encuentra en el Museo Carnavalet, de Paris
*Imágenes del libro L'enfant en la Gaule romaine.
II. Fotografía post mortem
Relacionado con esta costumbre de época romana encontramos un tipo de fotografía de difuntos, la fotografía post mortem que surge en Francia en el siglo XIX. Para ello se vestía el cadáver de un difunto con sus ropas personales y se le hacía una fotografía individualmente o con familiares y amigos, en ocasiones simulando estar vivo.
Dentro de la ideología romántica, este tipo de fotografía mortuoria no se entendía como algo morboso, sino más bien como un privilegio al alcance de unos pocos. Para conocer más detalles de este tipo de fotografía os dejo este enlace.
Las 7 maravillas del mundo antiguo
Patrimonios del Mundo, un blog de viajes y fotografía ofrece una categoría que nos puede resultar de interés: las 7 Maravillas del Mundo Antiguo. Aquí podemos encontrar, en las distintas entradas, información, sobre todo visual, de las construcciones que durante tanto tiempo asombraron a las antiguas generaciones
2011/10/20
Noticias de la semana en latín
Esta semana, interesantes noticias desde la Radio Finlandesa: la muerte de Steve Jobs, los teléfonos móviles, la juventud griega, et caetera.
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